Aller au contenu

Restaurer de vieilles VHS


dv_master2005

Messages recommandés

Bonjour,

petite question.

Mon frère à numérisé des vieilles cassettes VHS via un combi lecteur VHS et graveur DVD.

Mais avec le temps, les VHS on perdu de leurs qualité ( couleurs qui sautent par exemple). Les DVD de sauvegarde ont donc aussi ce souci, logique.

Ma question:

Peut on redonner un peu de qualité aux vidéo VHS avec le PC ?

Si oui, quel système et soft utilisé ?

Merci

Lien vers le commentaire
Partager sur d’autres sites

  • 6 mois plus tard...

Salut

comme suite à ta demande

restauration super 8 numérisé en Full-HD.

N'étant pas sur Pc je ne vais parler qu'image et pas logiciel.

Je relève les mots "( couleurs qui sautent .....)"

Ce phénomène est généralement visible au changement de plan. Pourquoi?

Je ne suis pas technicien, j'en explique seulement l'esprit tel que l'ingénieur vidéo pro du club me l'avait présenté. (il me semble que cela se nomme une perte de parité couleur entre deux plans)

La vidéo est enregistrée sur les bandes magnétiques avec une suite logique +-+-+-+-+-+-+ (plus moins ).

Lors des montages, le magnétoscope de montage est équipé d'un dispositif qui faisait qu'il ne lâchait la pause que si le signal entrant (Point IN) était conforme à la suite logique de la dernière image enregistrée(Point Out).

en clair:

Je lance le magnétoscope en enregistrement

le lecteur en lecture.

je fais pause sur le VHS enregistreur(Point Out). Il s'arrête sur la dernière image qui est un -(moins)

je sélectionne le prochain plan sur le lecteur, je lâche la pause de l'enregistreur(Point In) . Si l'information de l'image qui arrive en point IN est un -(moins) la pause n'est pas lâchée car le point Out sur la bande VHS est déjà en - ( moins) et le magnétoscope attend le + pour lâcher la pause.

Les magnétoscopes grand-public n'étaient pas équipés de cette fonction.

en faisant pause et en la lâchant pour définir les point In et Out, on pouvait donc avoir une succession illogique de :

-----+-+-+-+-++++

à la place de +-+-+-+-+-+-

Dès lors en relecture et surtout en transcodage vers un autre format (Pal vers Sécam, Pal vers numérisation DVD etc) ces points de perte de couler au changement de plan sont accentués

Cet aspect étant spécifié il y a deux autres questions à aborder concernant la rénovation.

A force de relecture et de copie les couleurs deviennent "fadassent" .

Il faut se souvenir qu'à la base, le VHS était le plus mauvais choix de l'Europe à la place du V2000 et du Béta.

Les images n'étaient pas belles et à chaque copie on se prend une perte de -10% en moyenne.( Rushes vers montage -10. Montage vers copie pour la famille -10) . La version finale à la famille était donc à +- ou moins -20% de la qualité des rushes.

Les constructeurs ont ensuite essayé de limiter la "casse" en introduisant le S et le Hi (séparation de la luminance et de la chrominance).

En filmant en S ou en Hi on gagnait en moyenne 10% de qualité sur le VHS et le 8 simple et lors du montage on ne perdait que 5% en moyenne ce qui faisait que le montage était proche d'une VHS.

C'est pourquoi j'utilise le Hi, je monte en HI, format qui devenait mon master. Ce master me servait d'archive et de base pour les copies VHS pour la famille.

A partir de de master archive qui a conservé sa colorimétrie, la numérisation s'est faite vers le DV sans perte.

Ceci pour le support, et j'ai conservé à ce jour les mêmes réflexes avec le AVCHD : master et archive = fichier de montage non compressé et H264 ou MPEG2 : comme format de diffusion.

Ces précisions sont importantes pour l'avenir si déjà tu vas te faire le travail de rénovation sur le VHS.

Je pense que tu sais comment capturer ton VHS vers le PC.

Essaye déjà lors de la capture à ce stade d'utiliser un codec HD et pas par exemple un codec DV.

Pourquoi?

Pour ne pas générer plus de perte pour convertir ensuite en HD (si tu veux regarder ta vidéo sur le TV full HD)

Respecte la taille (résolution) par défaut du VHS : 720x576 (bien entendu placé ensuite sur ta time line dans du 1920x1080).

Pourquoi?

Certes tu auras des bandes noires en haut et en bas, à droite et à gauche, mais au moins l'image ne sera pas étirée, déformée, " floutisée" par ton TV qui est en 1920x1080.

La perte de netteté est liée au fait que doubler la taille de l'image, le TV ou le logiciel vont "inventer" les lignes manquantes à afficher.

Si tu as un logiciel performant, essaye de capturer en 1440 x 1080. Si la déformation n'est pas visible et si l'image n'est pas trop flou, ce fichier placé sur la time line 1920x1080 fera que sur le TV tu auras certes des bandes noires gauche et droite mais il n(y en aura plus en haut ni en bas.

Ensuite pour la correction et les contrastes tu seras tributaire de ton logiciel de montage.

il faut savoir que tant qu'il y a de la couleur, même "fadasse", tu vas pouvoir retoucher (il faudra travailler plan par plan).

Par contre, dans les zones sur-exposées ou sous-exposées, il y aura une perte d'information que l'on ne pourra plus récupérer par manque d'information à traiter.

voici dans les grande lignes un début.

Lien vers le commentaire
Partager sur d’autres sites

Archivé

Ce sujet est désormais archivé et ne peut plus recevoir de nouvelles réponses.

  • Le bon plan de DIGIT-PHOTO
    digit-photo

    Le site DIGIT-PHOTO est un spécialiste du secteur photo-vidéo. C’est une enseigne sérieuse que nous vous recommandons. Basé à Metz, Digit-Photo applique le droit français (TVA). Les frais de port sont gratuits dès 40 € d’achat, avec une expédition en 24H. Retourner le matériel est possible et facile.

    Dans votre panier, si vous appréciez le site magazinevideo, entrez le code Créateur MAGVIDEO. Vous paierez le même prix et cela financera des services gratuits comme ce Forum, les News et tous les articles gratuits.

  • DISCUSSIONS RÉCENTES

    • L'IA me rend d'immenses services dans mon travail, mais je garde en toutes circonstances un regard critique.   Je lui ai demandé de me montrer des exemples de photos qui illustrent son "une tradition de la NASA". J'ai eu plusieurs fois la photo tout en haut de ce thread et d'autres où tous les personnages regardent dans la même direction.   CQFD !!  
    • Ton iA est très forte pour les deux premiers points. Mais sans fausse modestie, je trouve que ça rejoint quand même un peu les conclusions auxquelles je suis arrivé... sans m'aider de l'IA.   Par contre, je suis super étonné qu'il évoque la "tradition de la Nasa" comme 3e argument. Avant de rédiger l'article, j'ai consulté de très nombreuses photos d'équipage de la NASA depuis les années 60-70, et toutes celles que j'ai trouvées étaient très conventionnelles, y compris celle, très récente (ci-dessous), de la mission ISS Crew 12, avec la française Sophie Adenot, qui a remplacé au pied levé la Mission précédente, ayant un malade à bord.   © Nasa    
    • Effectivement je n'avais pas lu l'article.     Explication version IA (Gemini) :   L'astronaute en haut au centre est Victor Glover, le pilote de la mission. S'il regarde dans une direction différente des trois autres (Christina Koch, Reid Wiseman et Jeremy Hansen), ce n'est pas par erreur, mais pour une raison artistique et symbolique délibérée : Le symbolisme du futur : Dans la photographie de portrait de groupe, surtout pour les explorateurs, il est fréquent que l'un des sujets regarde au loin plutôt que vers l'objectif. Cela symbolise le fait de regarder vers l'horizon, vers l'avenir ou vers la destination (dans ce cas, la Lune et au-delà). La dynamique de groupe : Sur le plan de la composition photographique, cela évite que l'image ne paraisse trop statique ou "posée" comme une simple photo d'identité. Le regard divergent de Victor Glover apporte une certaine profondeur et une dimension épique à l'image, suggérant que l'équipage n'est pas seulement présent devant l'appareil, mais qu'il est déjà tourné vers sa mission. Une tradition de la NASA : Ce n'est pas la première fois que la NASA utilise ce type de pose. On retrouve souvent des variations dans les portraits d'équipages de la navette spatiale ou des missions Apollo, où les regards sont répartis pour évoquer à la fois le lien avec le public (regard direct) et l'aspiration à l'exploration (regard vers le lointain). C'est donc un choix de mise en scène du photographe de la NASA, Josh Valcarcel, pour renforcer l'aspect héroïque et visionnaire de cette mission historique.
    • Une autre explication possible est que la référence du photographe de la Mission Artemis II a été Collins, debout au centre de la photo d'Apollo 11. A la façon d'un clin d'oeil, on peut imaginer que l'astronaute debout, au centre de l'image en 2026, soit du coup celui qui nous regarde.
    • euh... bien vu pour le regard. Non ce n'est pas un loupé, bien évidemment.   mais tu n'as pas lu mon article, j'en parle justement à propos de l'auteur de la photo car ça m'a aussi frappé  https://www.magazinevideo.com/actu/l-histoire-d-une-photo-qui-entre-dans-l-histoire/48083.htm   (extrait) Reste un petit secret sur lequel Josh Valcarcel ne s’est pas exprimé : pourquoi les astronautes ne regardent-ils pas tous l’objectif ? Seul Victor Glover nous regarde franchement. Je ne vois pas d’autre explication à ce « désynchronisme » que celui de créer une dynamique, tout en apportant une touche de « posture impériale ».   et je me suis livré à une interprétation qui a quelque chose à voir avec les présidents du mont Rushmore...    je ne suis pas certain de cette interprétation, mais néanmoins, je n'ai pas fumé la moquette 
    • Ce que je ne pige pas c'est pourquoi l'astronaute en haut au centre (le black) ne regarde pas dans la même direction que les 3 autres. Vu le niveau de fignolage de la photo je n'imagine pas que ça puisse être un loupé. Du coup, quelle peut en être la raison ?
×
×
  • Créer...

Information importante

j'accepte les cookies de ce site. Conditions d’utilisation