Projets-Ventilo

[Projets-Ventilo]

Bonjour Projets-Ventilo,

En effet pardon, pas assez constructif mon avis ! Saches d'abord que je félicite tous vos efforts et que je salue votre travail à tous !

Saches aussi que je suis très sensible au courage et à l'humilité de soumettre son film à un public que nous sommes sur ce forum.

Au moins autant de bravos que titof44 pour tout çà !

Merci beaucoup pour les félicitations. Et tu n'as pas besoin de t'excuser très cher! C'est extrêmement sympathique de prendre du temps pour visionner et critiquer mon travail :-) .

La différence entre le pitch et le synopsis relève du professionnel. Mais je suis incorrigible, je ne peux pas m'empêcher de considérer que peut-être le prochain scénario du même auteur pourrait mériter d'être proposé à un vrai producteur ! Je préfère alerter avant d'éventuelles petites erreurs, on ne sait jamais !

Pour moi, ton futur scénario risque donc de finir dans la pile d'une société de production.

Tu n'es pas connu de ladite société et ton pitch avec sa bonne accroche doit permettre de le sortir du lot !

"Tiens suissi, intéressant, on l'met de côté ... Celui-là ? Bof, poubelle !" dit le producteur entre deux rendez-vous ...

Le synopsis est plus développé, il résume toute l'histoire. Cà aide le producteur à confirmer ou non sa 1ère impression. Là, c'est quand il a fini tous ses rendez-vous pour l'instant et que c'est peut-être ton scénario qui va justifier son prochain ...

Alors je m'étais donc bel et bien totalement fourvoyé! J'étais persuadé que le synopsis et le pitch étaient des choses semblables, quelques simples lignes qui permettaient d'introduire le scénario et le ton de l'histoire. Dans ma profession (documentaliste), j'avais du apprendre les différences entre toutes sortes de résumés (documentaires, informatif, ...) et le synopsis n'en faisait malheureusement pas partis.

Pour le sous-texte, il faut déjà savoir qu'il faut toujours privilégier une action à une réplique. Même quand on ne peut plus faire autrement (l'histoire du cinéma a déjà prouvé que c'était très fréquent), il y a une alternative, le sous-texte mais attention, c'est très souvent au stade de la réécriture.

Il faut se rappeler que l'action sert à la caractérisation du personnage. Bin ... son dialogue aussi ! (C'est pour çà que c'est un métier et que de très bons scénaristes savent y avoir recours "C'est bien, j'ai su monter mon intrigue et ma structure mais ce que je fais dire à mes personnages est complètement vide ... comment dirais-je, c'est pas assez ... assez ... Bon, où est le téléphone ? ...".

Le sous-texte, c'est tout le dialogue qu'on va retirer parce qu'il ne fait pas avancer le chmilblik et que l'action peut le traduire ou même l'a déjà traduite. On va ne garder que les répliques clés.

Et une culture générale de plus qui s'ajoute au reste! Merci. A l'avenir, je tenterai une meilleure réécriture afin de "parler en montrant".

Merci d'avoir visionné :-) .

J'approuve totalement les problèmes de son et de stabilisation. Mais lorsque tu parles de mauvais cadrages, j'ai bien 1-2 séquences qui me semblent mal cadrées ou est-ce que tu dis que le mauvais cadrage est de manière générale tout du long de la vidéo? Ouaho, j'ai vraiment beaucoup de peine à m'exprimer aujourd'hui. En gros: est-ce que tout le court-métrage est mal cadré, ou bien derrière quelques bons (/acceptables) cadrages, il y en a des mauvais? Si oui, oserais-je te demander lesquels. J'ai notamment la séquence où Kad (le pote policier) appel Tony au téléphone pour lui dire qu'il a trouvé la boîte. Y'en a-t-il d'autres? Merci d'avance :-).

Mais malgré cela et après une 2 eme lecture , j'ai noté 3 plans qui sont a mon point de vue moins bon que les autres : 2.07-11.37-16.37

Ce n'est que mon avis.

L'ensemble restant de très bon niveau ,tout en notant les remarques de Ciné7(que je salut)

Merci d'avoir fait une relecture afin de me donner les séquences où les cadrages étaient moins bons (voire mauvais). Je suis allé jeter un coup dil à ces quelques séquences, même si de mémoire je pensais déjà savoir de quoi il s'agissait, néanmoins je souhaiterai savoir ce qui ne va pas dans à 2.07 ? Simple question informative :-) .

Monsieur Projets-Ventilo nous dit qu'ici (le court-métrage donc), il n'y a pas de message car pas de morale !

La morale, je suis d'accord, c'est réservé aujourd'hui aux petits donneurs de leçons qui devraient plutôt la fermer et nous laisser vivre en paix ...

Le message, si qu'il y en a un et qui confirme d'ailleurs ce que je viens de m'esclaffer ! "La morale ? Il n'y en pas ici ( ). Nous ne faisons qu'exister en faisant nos choix". Cà mange pas de pain mais ce qui est dit est dit ...

Effectivement, je me suis trop précipité dans ma réponse et j'ai mélangé "message" et "métaphore" qui, en soi-même bien que lié, n'ont rien à voir. Le message que l'on peut effectivement comprendre dans cette séquence, c'est qu'il n'y a pas de morale à comprendre.

Pour le langage cinématographique et donc l'émotion de la scène du bureau, c'est parce que là, tu l'avais ton sous-texte (Je te l'ai précisé : "l'élixir de vie").

Et on n'a pas entendu une seule réplique pour en savoir plus !

[...]

Le spectateur ne peut donc plus que partager profondément le même espoir que Tony et avec ton pano, tu lui fais toi-même sentir avec plus de force (de foi) la transmission de l'élixir de vie vers l'image de la petite fille en parfaite santé !

Comme je cherche à le dire dans mon topic sur le milking, mine de rien et mieux que la présence réelle de la petite fille (qui ne consolerait que Tony et ses sentiments de père), la petite photo d'enfant en noir et blanc nous incite plus à réveiller notre mémoire. De photo comme çà, on en a tous une ou plusieurs quelque part et notamment de nous quand on était petit et çà nous suffit pour vivre une vraie émotion, comme si tu nous faisais respirer un peu d'élixir de vie ...

Outre à la bonne compréhension d'un sujet, çà sert surtout à nous parler, le si bien nommé langage cinématographique ...

Merci pour toute cette documentation! Et j'irai jeter un coup dil dans ce topic tout prochainement.

D'ailleurs, simple parenthèse matérielle, qu'as-tu pensé de l'apparence de "l'élixir de vie" comme tu l'appelles si bien? Je souhaitais lui donner une forme simple mais tout de même surnaturelle en jouant sur des éclairages lumineux. Qu'en as-tu pensé?

Bonjour,

Voilà, j'ai tout regardé avec plaisir (du coup, je me suis abonné à la chaine YouTube)... Je suis admiratif devant la créativité et le courage de cette série que j'espère encore longue.

J'ai bien rigolé devant l'audace de "1er degré" (mon préféré). J'adore (très bonne idée d'ailleurs). Enfin, l'humour c'est sérieux (pas facile de faire rire) !

J'ai bien aimé le Cycle avec sa boite mystérieuse... Peut-être un peu long, mais je me suis accroché et ça en valait la peine. Une idée pour "1er degré" : "je travaille dans une boite".

Je suis très loin de pouvoir faire un projet aussi ambitieux, je ne peux que jouer au spectateur. Et je vais suivre aussi les échanges instructifs de point de vue qui ont commencé.

Donc, bravo !

Gabriel

Tout d'abord, un grand grand grand merci :-)

Il est assez amusant de constater que la vidéo que j'ai publiée que tu préfères est "Au 1er degré". Habituellement, c'est celle qui m'a été le plus critiquée (en toute raison). Comme quoi, les goûts sont vraiment dans la nature. Sinon, j'aime beaucoup ton idée "travailler dans une boîte". Pas facile à mettre en scène, mais pour une possible future suite, ça peut être un joli challenge à relever ;-) . Car oui, l'idée de faire un second volet m'a déjà traverser l'esprit tant les possibilités sont nombreuses. Lorsque cela se fera, j'essaierai d'avoir un rythme plus rapide qu'avec le premier volet.

Merci également pour la remarque sur à propos de "Cycle".

A bientôt tout le monde! :-D

[Invité]

Bonjour Projets-Ventilo !

Oui, il faut écrire et le pitch et le synopsis (mais pour le loisir, je serais plus en faveur du synopsis pour bien expliquer à l'équipe et le pitch, comme tu l'as fait ici, pour une présentation au public. Rédiger d'abord le synopsis a aussi l'intérêt pour toi d'avoir très vite une vision globale du scénario et donc de te lancer dans la continuité dialoguée sans risquer de t'éparpiller !

Dans tous les cas, la réécriture (technique) reste le secret magique !

En parlant de magie, tout à fait d'accord pour ton flacon lumineux. C'est comme çà qu'on le revoit inconsciemment quand il s'agit de transmettre l'élixir de vie vers l'enfant ! Le choix de la couleur verte, c'est chacun qui voit, moi j'aurais pris plus dans le bleu ! Mais çà a quand-même bien marché comme çà ...

Tu mérites vraiment tes bravos !

[Invité]

Rédiger d'abord le synopsis a aussi l'intérêt pour toi d'avoir très vite une vision globale du scénario et donc de te lancer dans la continuité dialoguée sans risquer de t'éparpiller !

Dans tous les cas, la réécriture (technique) reste le secret magique !

Et surtout le découpage ! En loisir, on peut se passer de la continuité dialoguée (même si c'est mieux de l'écrire au moins pour soi). Oui, Gabin a dit que le cinéma, c'est 80% d'attente mais moi, je dirais plutôt, 95% d'écriture ... Vu tout le boulot que demandent déjà les 5% restants, imagines !

[Projets-Ventilo]

En parlant de magie, tout à fait d'accord pour ton flacon lumineux. C'est comme çà qu'on le revoit inconsciemment quand il s'agit de transmettre l'élixir de vie vers l'enfant ! Le choix de la couleur verte, c'est chacun qui voit, moi j'aurais pris plus dans le bleu ! Mais çà a quand-même bien marché comme çà ...

Tu mérites vraiment tes bravos !

C'est amusant, au départ j'imaginais également "l'artefact" dans des teintes bleutées. Mais lorsque j'eu écris la séquence de la rencontre entre le détective et l'Inconnu, j'imaginais également rendre l'atmosphère de la pièce froide et dans des teintes bleues. Souhaitant que l'élixir se démarque du reste, je me suis laissé tenté par du vert. Pour ce faire, j'ai simplement fait une brocante, trouvé une petite fiole que j'ai remplie avec de petites perles en plastiques vertes, rajouté un peu d'eau là-dedans puis apposé une petite lampe led dessous.

Et surtout le découpage ! En loisir, on peut se passer de la continuité dialoguée (même si c'est mieux de l'écrire au moins pour soi). Oui, Gabin a dit que le cinéma, c'est 80% d'attente mais moi, je dirais plutôt, 95% d'écriture ... Vu tout le boulot que demandent déjà les 5% restants, imagines !

Je pense que je vais replonger dans mes notes du seul cours en rapport avec cette vocation que j'ai suivi: un très très très court stage de scénariste. Je vais également me documenter sur la continuité dialoguée. Merci pour toutes ces informations! J'ai mis tant de temps à trouver un forum où les gens prennent enfin le temps de m'expliquer, de m'informer, de critiquer constructivement ce que je fais. Un énorme merci à vous tous.

Habituellement, lorsque je pars dans l'écriture de mes réalisations, je pars vraiment d'idées basiques. Ces instants de réflexion étant très souvent dans des endroits innatendus (marche pour aller travailler, dans le train, ...), je marque rapidement l'idée d'un concept qui me plait dans un brouillon sur mon téléphone. Ça peut être un simple mot clef, comme une idée de plan que j'aimerai bien filmer. Puis, une fois à l'accueil de la bibliothèque où je travail ou une fois chez moi au calme, je reprends mes différentes idées et je leur donne une forme plus concrète. Je pense à un concept général, dans quelle voie avancer, quelle sera l'ambiance du film puis aux implications que peuvent avoir des personnages dans le récit. Je créée ensuite les personnages, fait un résumé des actions et des échanges entre les persos, qui va où? comment? pourquoi? Enfin je fais des "fiches" des personnages, avec leur caractère, leur implication dans le récit, leur passif, ... Au final, je m'attaque enfin à scénariser le tout en y ajoutant les dialogues et je terminer par "scripter" le scénario en y inscrivant quels plan je souhaite faire de quelle manière. Je me suis même attaqué à faire un storyboard pour "Cycle". Bon, ne sachant pas bien dessiner, il n'y avait que moi qui pouvait le lire, mais c'était déjà un bon départ afin de ne pas oublier dans quel ordre tourner les planset de quelles manières.

En fait, je m'aperçois que je suis un peu beaucoup en train de raconter ma vie. SI, par le plus grand des hasards, vous souhaiteriez plus d'infos sur la conception de chacune de mes vidéos, j'ai tout mis sur mon site ici:

http://www.projets-ventilo.com/#!courts-metrages/c1i64

(il suffit de cliquer sur les liens)

A bientôt!

[Projets-Ventilo]

Bonjour à tous!

Après "Cycle" je souhaitais réaliser quelque chose de bien plus simple et je me suis donc attaqué à ce court sketch de 2 minutes:

Un policier plus que patient interroge deux témoins pas très futés.

Le titre du sketch est inspiré par l'un de mes films préférés.

Je souhaitais m'améliorer au champ contrechamp (caméra + montage) le tout en un rythme soutenu et un ton humoristique.

J'espère que ça vous plaira et je reste dans l'attente de vos remarques

[Invité]

Bonjour Projets-Ventilo,

Non seulement les champs/contre-champs fonctionnent mais les changements d'interrogatoires se suivent sans se faire remarquer !

Pour le son, tout me semble fluide (sans coupure entre les cuts) mais j'ai dû parfois tendre l'oreille jusqu'au torticolis ...

Voilà tout ce que je puis dire pour ma part sinon que çà m'a appris à ne plus m'énerver ! La preuve, l'enquête est au point mort et on ne sait toujours pas si le suspect était chauve ou avait des cheveux ... Il n'y a plus qu'à espérer que les témoins redeviennent autant coopératifs ! ...

[Projets-Ventilo]

Bonjour Projets-Ventilo,

Non seulement les champs/contre-champs fonctionnent mais les changements d'interrogatoires se suivent sans se faire remarquer !

Pour le son, tout me semble fluide (sans coupure entre les cuts) mais j'ai dû parfois tendre l'oreille jusqu'au torticolis ...

Voilà tout ce que je puis dire pour ma part sinon que çà m'a appris à ne plus m'énerver ! La preuve, l'enquête est au point mort et on ne sait toujours pas si le suspect était chauve ou avait des cheveux ... Il n'y a plus qu'à espérer que les témoins redeviennent autant coopératifs ! ...

Merci pour le message

On pourra néanmoins noter des faux-raccords lors des contre-champs avec la femme. Le coude une fois posé sur le table, une fois non. Malheureusement, je ne m'en étais aperçu qu'un montage. Sinon, désolé pour ta nuque! Promis, je réajusterai mieux le son la prochaine fois!

[Projets-Ventilo]

Bonjour à tout le monde!
Aujourd'hui, en ce beau lundi grisâtre, je partage avec vous ma dernière réalisation en date, j'ai nommé "À la p'tite grippe":

Qu'est-ce que j'ai essayé de représenter avec cette vidéo? Bah pas grand chose... C'est simplement que je suis très attiré par l'absurde et que j'aime prendre des réalités logiques pour les retourner et les prendre dans un sens illogiques afin de les intégrer dans notre monde. C'est ce que j'avais déjà fait avec Crasse-tout dans Ventilo Shopping (même si là ça se voulait tout de même un peu plus critique). Le plus compliqué dans cet exercice d'intégration de l'absurde dans notre monde, c'est de trouver des "excuses" afin que le tout s'emboîte bien. Trouver des arguments pour vendre un produit dont le but est de salir était assez ardu je l'avoue, plus que de trouver des raisons pour lesquelles quelqu'un souhaiterait tomber malade son plein-gré.

Bref, je vous laisse visionner cela et reste dans l'attente de vos commentaires. Merci d'avance.

A bientôt!

[Invité]

Bonjour Projets-Ventilo !

(Ouf, enfin un peu de temps pour rattraper mes retards ! Pas très dispo ces temps-ci, les projets et leurs contre-temps débordent ...).

J'ai apprécié l'ambiance recherchée et j'ai compris pourquoi en découvrant le label italien au générique de fin ...

Sur le sujet, je trouve perso que les premiers clients ne se distinguent pas assez et çà laisse l'impression que c'est trop long et trop développé.

Tu souhaites expérimenter l'absurde mais çà reste un des domaines de la comédie sur lequel je me garderais bien de t'en dire plus, n'étant pas spécialiste.

Une seule piste et non des moindres car c'est valable pour tous les genres et toutes les durées, il faut toujours structurer !

Avec le véritable potentiel du réalisateur et du groupe, ce serait dommage de persister à vous en priver ...

Moi-même, je me suis rendu à l'évidence qu'il n'y a pas d'autre secret pour affirmer voire approfondir son talent !

Je me permets donc de vous proposer un élixir que manifestement, vous espérez !

Je ne fais pas de pub, je vous prescris une 1ère ordonnance : je vous conseillerais de vous initier avec la lecture d'un scénariste américain Blake Snyder chez Dixit : "Les règles élémentaires pour l'écriture d'un scénario". On passe outre sa filmographie et on retient tout ce qu'il dit des temps forts et tout son préalable pour optimiser l'idée de départ.

Il demande de vérifier sur pièce en revisionnant vos propres films de référence et perso, je confirme à 100% !

Après, vous pourrez évoluer à votre guise et selon votre sensibilité !

[Projets-Ventilo]

Bonjour Projets-Ventilo !

(Ouf, enfin un peu de temps pour rattraper mes retards ! Pas très dispo ces temps-ci, les projets et leurs contre-temps débordent ...).

On a tous une vie à côté. Moi-même j'ai un boulot (bon à 70%, donc y'a pire commme emploi du temps...) et une vie privée à côté. Le temps pour me consacrer à mes réalisation se trouve donc rapidement très réduit.

J'ai apprécié l'ambiance recherchée et j'ai compris pourquoi en découvrant le label italien au générique de fin ...

Parles-tu du grand génie Angelo Badalamenti ou ai-je raté quelque chose?

Sur le sujet, je trouve perso que les premiers clients ne se distinguent pas assez et çà laisse l'impression que c'est trop long et trop développé.

On a le sentiment que les séquences avec les premiers clients s'étirent top en longueur pour pas grand chose? Très bien je note!

Comme point de départ je souhaitais justement développer la base et le principe du "magasin" en y amenant des clients "normaux" avant d'ajouter par la suite des complications. Il faut croire que j'ai mal estimé le temps et que le départ est trop longuet.

Une seule piste et non des moindres car c'est valable pour tous les genres et toutes les durées, il faut toujours structurer !

Quand tu parles de "structurer", à quoi fais-tu allusion? L'enchaînement des différentes séquences? Des différents plans? Autres?

Je ne fais pas de pub, je vous prescris une 1ère ordonnance : je vous conseillerais de vous initier avec la lecture d'un scénariste américain Blake Snyder chez Dixit : "Les règles élémentaires pour l'écriture d'un scénario". On passe outre sa filmographie et on retient tout ce qu'il dit des temps forts et tout son préalable pour optimiser l'idée de départ.

Il demande de vérifier sur pièce en revisionnant vos propres films de référence et perso, je confirme à 100%!

Merci pour la référence! Je note le nom du monsieur et m'y plongerai prochainement!

Merci pour ta réponse et désolé... tu n'as pas beaucoup de temps libre, mais je n'hésite même pas à te poser mille et une question.

[Invité]

Bonjour et un grand salut Projets-Ventilo !

J'ai réussi un petit stand by ! On a beau adopter la devise de Jean-Pierre Mocky "J'ai pas l'temps, j'ai un film à faire !", y a des moments où faut quand-même vraiment s'accrocher et on mesure le potentiel de capacité de nuire qui nous entoure et nous épie ...

Enfin bref !

Non, je parlais du (déjà très) grand Sandro Ponzetta ! (Concentration sur le décor et la lumière ! Très italien à la base ... n'est-ce pas ?).

Il ne suffit malheureusement pas d'amener et même de faire progresser l'action. La structure doit la faire vivre au spectateur car rien ne dit qu'il y est forcément prêt ou disposé.

Je t'ai proposé le seul ouvrage que je connaisse qui le démontre le plus efficacement. Certes, tu peux développer après avec d'autres mais tu t'apercevras surtout que tu peux t'y mettre dès maintenant !

Il faut d'abord la bonne idée et le bon protagoniste pour la porter. La structure ne mise pas que sur un enchaînement mais sur l'imbrication et l'interaction de tous les éléments narratifs. Elle respecte en effet un plan mais dont chaque étape sert à impliquer toujours davantage le spectateur, dès le début jusqu'à la fin

Blake Snyder était lui-même scénariste et consultant à Hollywood (décédé en 2009) et malgré toutes les réticences qu'on peut donc avoir (et que j'ai eues), j'ai moi-même fini par admettre que c'est lui qui a raison et qu'il a en tous cas trouvé un excellent moyen d'optimiser un scénario (que le but soit de le vendre, que de seulement fédérer un public).

La lecture de son livre permet au moins de savoir précisément où on pêche et sur quoi, il faut absolument se corriger !

Il a vite eu ses détracteurs (jusqu'à être accusé d'avoir tué Hollywood) mais je me demande si c'est pas parce qu'il a découvert un vrai secret de fabrication et qu'il l'a largement divulgué. (Car entre nous, c'est pas sa structure qui a tué les studios, c'est comme dans le cinéma français, les vrais talents ne se satisfont pas à vie de bas salaires ...).

Ne crois pas que tu ne sois pas concerné. C'est valable en loisir et en pro (D'ailleurs, c'est souvent lié et on ne sait jamais).

Même en amateur, on a envie de faire plaisir voire d'impressionner son public.

Ce n'est pas un pavé. Un minimum de volonté et ses quelques films de références suffiront amplement !

[Invité]

Je n'aime pas utiliser les vidéos qui ne m'appartiennent pas (je répète qu'en cas de souci, on retire) mais j'ai trouvé celle-ci qui permet de vérifier la structure concernée.

Attention, c'est une mise en bouche pour encourager à la lecture du bouquin car tout est parfaitement expliqué.

Y a pas plus commercial comme exemple mais je confirme avoir vérifié sur du lourd. La différence se fait dans l'effort de création de chaque étape mais le principe reste toujours le même !

https://www.youtube.com/watch?v=HGA7ccCNrkE

Il y a une autre vidéo sur E.T. mais l'intérêt est que ce sont des films qui fonctionnent à chaque fois et qui attirent toujours le public lorsqu'ils sont rediffusés zalatélé ... Pourquoi çà ne marcherait pas pour nous, ne serait-ce que pour seulement valoriser notre loisir préféré ...

[Projets-Ventilo]

@Ciné7

Il me semblait bien que j'avais oublié quelque chose... ton post m'est totalement sorti de la tête! En tout cas merci pour cette documentation et je profiterai des vacances que nous offre l'état de Genève pour agrandir ma culture.

Sinon, j'espère que vous allez tous bien en cette fin d'année approchant à grands pas. J'ai d'ailleurs décidé de marquer le coup avec un nouveau court-métrage que voici:

J'avouerai ouvertement que c'est l'une de mes réalisation dont je suis le plus fier. Elle est assez personnelle puisque j'y glisse pas mal d'avis subjectifs et je suis bien content du résultat final. On y trouve de l'absurde, de la morale (même si moi-même je n'aime pas souvent me faire moraliser par les films), de l'action, ... Bref, comme je l'ai dis dans la description Youtubienne:

Vous aimez Noël? Cette vidéo est pour vous!
Vous n'aimez pas Noël? Cette vidéo est aussi pour vous!
Vous aimez la douceur? Cette vidéo est pour vous!
Vous aimez la baston? Cette vidéo est aussi pour vous!
Vous aimez vous faire moraliser? Vous n'aimez pas vous faire moraliser? Cette vidéo est toujours pour vous!
Ça marche aussi avec Pâque.

Avec le recul, il y a une séquence que j'aurai bien voulu ajouter. Avant la confrontation entre le Père Noël et Rudolphe, j'aurai pu ajouter une séquence où ce dernier se rend compte que la terre se fait "zombifier". Ça aurait pu amener une petite montée en tension ainsi qu'une meilleure compréhension du déroulement du plan du Père Noël.

J'espère que vous apprécierez et je reste dans l'attente impatiente de vos commentaires.

D'avance je vous souhaite de très bonnes fêtes et à tout bientôt!

[Invité]

Bonsoir et bravo Projets-Ventilo !

Pour l'idée et pour tout ce que tu dis et que perso, j'approuve ...

Et pour la preuve que la structure dépend donc de sa conviction à communiquer !

(Pardon d'avoir jugé utile de te faire lire le bouquin. Ce sera pour toi qu'une simple formalité ... mais un bon moment en perspective puisque çà ne peut que te passionner !).

Joyeuses fêtes également !

[Projets-Ventilo]

(Pardon d'avoir jugé utile de te faire lire le bouquin. Ce sera pour toi qu'une simple formalité ... mais un bon moment en perspective puisque çà ne peut que te passionner !).

Aucun problème! Ça me fera de la lecture dans le train et ça changera de Maxime Chattam ou Grangé :-)

Et sinon, comme la coutume le veut, je vous partage ma nouvelle création que voilà:

Après cauchemar en cuisine et cauchemar à l'hôtel, M7 remet une couche avec le chef cuisinier Phil Isthebest. De nombreuses nouvelles émissions toutes plus spectaculaires les unes que les autres!

Il s'agit donc ici d'une petite parodie où la "sur-utilisation" du personnage du chef cuistot est mise en avant. Passant de "Cauchemar en cuisine" à "Cauchemar en cuisine ce qu'ils sont devenus" (laissant déjà tomber le côté cuisine pour le côté humain et pseudo-sentimental), le personnage de Philippe Etchebest a été réutilisé plus loin pour "Cauchemar à l'hôtel", partant ainsi totalement dans un domaine qui n'est plus vraiment le sien. Avec cette parodie, je n'ai donc fait que suivre le même chemin en allant toujours plus / trop loin.

Je tiens à préciser que je n'ai absolument rien contre M6 ou Philippe Etchbest. Je regarde très peu la télévision et je dois avouer que cette émission est l'une des très rares à me faire rester dans mon canapé lorsque je zappe. Je ne dis pas que c'est un bon programme, mais que c'est "moins mauvais" que la plupart des autres émissions que l'on nous jette à la figure.

En tout cas, je reste dans l'attente de vos critiques et me réjouis de les lire :-)

P.S : J'ai tenté de mettre un jour le premier post de ce sujet afin d'y glisser toutes mes créations mais malheureusement il semblerait que les codes pour insérer les vidéos ne fonctionnent pas. Y'a-t-il une limite d'insertion de vidéo dans un message?

[titof44]

ça déménage!!!

Mais ça fait du bien

Bravo!!!

Encore d'autres!!!

En fait on a du mal à juger la technique donc pour moi c'est très bien!!

[Projets-Ventilo]

ça déménage!!!

Mais ça fait du bien

Bravo!!!

Encore d'autres!!!

En fait on a du mal à juger la technique donc pour moi c'est très bien!!

Merci d'avoir visionné et merci pour ta réponse

Il est vrai qu'on s'est bien éclaté à faire ça.

Pour la petite anecdote, c'est assez amusant mais autre part on m'a dit "Bravo, on voit que vous écrivez vos textes". Le commentaire était très gentil mais... pour ce sketch on avait énormément improvisé. C'était un souhait que j'avais car je voulais poser le concept, les grandes lignes, mais laisser de la liberté pour les répliques. Si j'ai décidé de faire ainsi c'est simplement pour reprendre l'aspect "reportage" de l'émission d'origine et puisque nous ne sommes pas des comédiens, je trouvais qu'ainsi le tout avait l'air plus naturel.

En tout cas, un énorme merci à celles et ceux qui ont visionné cette vidéo

[Projets-Ventilo]

Bonjour à tous! Aujourd'hui, ce n'est pas une, mais deux réalisations que je vous propose de visionner. Il s'agit de deux cas quelque peu particulier, mais ne vous inquiétez pas (je vois que vous êtes inquiets), je vais tout vous expliquer.

Les chameaux sont éternels

Qu'est-ce qui peut bien se cacher derrière un titre pareil? Bah pas grand-chose de concret.

Le concept était une sorte de défi qu'on s'est lancé avec mes amis: écrire un scénario en 1h30 + filmer le tout le reste de la soirée avec pour seul matériel: caméra, trépied, perche, micro.

Au final, on se retrouve avec une ambiance pesante mais quelque peu humoristique, avec beaucoup de faux raccords lumières et un son pas toujours top. Néanmoins, je suis le premier étonné du résultat final. Quand je voyais les rushs, je me disais "mais bordel, qu'est-ce que je vais réussir à faire de tout ça". Mais finalement, le montage s'est bien passé et le produit final est tout de même crédible.

Eburodunum

Eburodunum est l'ancien nom d'Yverdon-les-Bains, capitale du Nord Vaudois en Suisse, petite ville de 30'000 habitants dans laquelle j'habite depuis ma naissance. Je co-réalise cette vidéo avec Romain Cantaffa, qui par ailleurs lancé cette idée. Je lui laisse donc la parole:

"Voici un petit projet musicale présentant la ville d'Yverdon-les-Bains dans son ensemble.

Pour ce projet j'avais envie de mettre en avant l'aspect convivial de cette belle ville, qui subit régulièrement des critiques négatives dans les médias. La réputation d'Yverdon par rapport au reste du canton de Vaud à été fondée sur des actions faites par une minorité d'individus, mais Yverdon ce n'est pas uniquement ça..."

Ces deux projets sont des cas particuliers pour la simple et bonne raison que je ne suis pas l'unique réalisateur d'un bout à l'autre. A la base, je ne souhaitais même pas mettre la notion de "Projets-Ventilo" dans ces réalisations, mais l'utilité d'y placer ma signature a tout de même pris le dessus.

[Invité]

Bonsoir Projets-Ventilo !

Bravo d'avoir initié et relevé ce sacré défi encore plus fort que 48h chrono !

Moralité en parlant de chameaux : c'est éternel que quelque soit le temps qu'on y consacre, tout film mérite qu'on bosse dessus !

[NOEL]

Bonjour,

Au sujet du premier film "Les chameaux sont éternels"...

Si en filmant n'importe quoi on arrive à faire un montage de qualité avec un enchaînement qui se tient ... par contre le scénario qui en découle est obligatoirement loufoque et incompréhensible.

Jusqu'à la moitié on est impatient de voir la suite, puis à partir de la 9ème minute (sur 11) on arrive dans le loufoque pour arriver à la fin à une chute qui laisse dans l'insatisfaction.

Pour le 2ème film... les enchaînements avec fondus sont si rapides que l'on ne sait pas ce que l'on doit voir et rapidement on arrive à penser qu'il n'y a peut-être pas grand chose à voir à Yverdon les bains.